2025年，对中国电影而言是一个具有里程碑意义的年份——中国电影诞生120周年。在这个特殊的时刻，正在举行的第十五届北京国际电影节以一场场精心策划的文化盛宴，向中国电影双甲子的辉煌历程深情致敬，也让人们在光影交织中回溯历史、展望未来，深刻感受到中国电影的独特魅力与无限活力。
从开幕式上经典影片的时空对话，到“致敬”单元的光影重现，再到中国电影诞生地的时代回响，第十五届北京国际电影节不仅是对中国电影120年历程的回望，更是对新时代电影产业高质量发展的生动注解。
时空对话 彰显文化自信
4月18日，北京雁栖湖国际会展中心，第十五届北京国际电影节开幕红毯上，百余位国内外嘉宾盛装出席，近30部佳作的主创齐聚一堂，共同见证这一电影盛会。北影节红毯特别策划了致敬环节，以世界电影诞生130周年、中国电影诞生120年的光影为轴，呈现跨越世纪的银幕巡礼。
欧阳娜娜、兰天奇优雅亮相，用悠扬的旋律拉开电影时光之旅的序幕；谭孝曾、谭正岩父子携手登台，重新演绎《定军山》的桥段，瞭望两甲子岁月；李小萌、余少群化身《马路天使》，唤起旧日情怀；钟欣潼、汪东城共赴《罗马假日》，尽显浪漫风情；黄恺杰从《精武门》走出，气势如虹；张雨绮、许魏洲携手走过《花样年华》，尽显复古韵味；张艺凡致敬《卧虎藏龙》，在月光之下翩翩起舞。而《流浪地球》团队与60个“哪吒”和“敖丙”的压轴登场，则寓意着中国电影薪火相传，未来可期。
北影节的开幕式典礼更以一场“光影120年”主题秀，向中国电影120年岁月深情致意。当《渔光曲》的经典旋律响起，与改编而成的《跟着你到天边》温婉相合，在那英的演唱中唤醒跨越年代的情怀，仿若一曲银幕史诗的序章。八十余部中国经典影片片段串联成流动画卷，从黑白影像到彩色光景，每一帧皆承载着时代记忆与民族情感。幕后剧照如光影万花筒般变幻，诉说着电影人默默耕耘的身影，昭示着中国电影走向世界舞台的坚定步履。
在名为《中国动画合力生光》的环节，中国动画的辉煌历程以绚烂童趣的方式娓娓道来。来自七色光艺术团的孩子们与青年演员化身经典角色轮番登场——孙悟空挥舞金箍棒领衔登场，1979年《哪吒闹海》中的哪吒与今年《哪吒之魔童闹海》中的哪吒跨时空同台，经典场景在孩子们纯真的演绎中重现。从《邋遢大王奇遇记》到《猪猪侠》，从《舒克和贝塔》到《喜羊羊与灰太狼》，还有由7个机器人扮演的葫芦娃，几代人记忆中的动画形象从屏幕里跃上舞台。从1961年《大闹天宫》享誉国际舞台，到今年《哪吒之魔童闹海》点燃全球影市，半世纪光影长路，是几代动画人接续拼搏、笃定前行的结晶。代表中国动画发展里程碑的角色与幕后影像次第铺展，在致敬经典的同时，也见证着新时代动画的崛起与蜕变。
这些独特的设计像是一场跨越时空的光影对话，让所有人沉浸在中国电影的魅力之中，感受着经典与未来的碰撞。本届北影节天坛奖评委陈冲说：“电影是造梦的艺术，投身其中仿佛也经历了一个同样绵长而幸福的美梦。回想起来，我的18岁生日就是在《小花》摄制组中度过的，从这场特别的‘成人礼’开始，电影一直陪伴着我。恰逢中国电影诞生120周年、北京国际电影节十五周年，我有幸参与其中，为中国电影的下一个百年贡献微小力量，见证更多属于中国电影的奇迹时刻。”
用电影经典打造当代文化新场景
如果说开幕式用光影与角色复刻，向中国电影献上了一封情书，那么“致敬·修复”单元则是对电影文化遗产的深度守护。北影节策展人沙丹表示，第十五届北京国际电影节“致敬·修复”单元通过中国经典影片的修复与展映，串联起跨越时空的光影记忆。其中，中国电影的“活化石”《神女》4K修复版，不仅呼应了中国电影的历史厚度，更展现当代技术对文化遗产的传承之力。这部1934年的经典电影，历经九十年岁月侵蚀与两代修复师的匠心打磨，从2K到4K，从双声道到5.1声道的音效升级，成为技术与艺术双重进化的见证。影片今年在柏林电影节经典单元的亮相，让国际观众惊叹于吴永刚的构图美学与阮玲玉的表演神韵，印证了“铁盒里的文化大使”跨越时代的生命力。
第十五届北影节的策展智慧，在于以经典老片的修复影像构建多重时空对话。其中，宁瀛1995年的《民警故事》以4K修复版重现上世纪80年代末的北京肌理，非职业演员的质朴表演与胡同砖墙的旧色，构成城市记忆的视觉坐标。这部宁瀛导演“北京三部曲”中的佳作，因4K修复技术获得新生，与《神女》形成跨越岁月的互文。
此次北京国际电影节的“北京展映”特别策划“两甲子的喝彩：中国电影特展”，带领观众将视野探向中国电影的更早源头。1922年的《劳工之爱情》作为现存最早的无声故事片，其4K修复版是中国电影资料馆的“镇馆之宝”；1927年的《盘丝洞》:是现存最早改编自《西游记》的古装神怪片，曾一度失传，后于2014年由挪威国家图书馆寻获并归还中国，于2024年回归十周年之际完成4K修复，本次放映为该版本世界首映。
经典修复的价值，不止于历史重现，更在于创造当代文化新场景。北影节将《劳工之爱情》配以现场音乐演出，让默片节奏与即兴旋律碰撞；而《那山那人那狗》《少林寺》等修复版搭配主创交流，使得经典电影从史料转化为可触摸的文化体验，衍生出票务、版权、学术研究的复合价值链。
北影节用科技之光擦亮电影史的年轮。两甲子的岁月长河中，这些重获新生的胶片不仅是行业技术的里程碑，更是民族文化基因的载体，也是对中国电影120周年最好的庆贺。
电影诞生地与时代共振
4月19日，第十五届北京国际电影节“中国电影诞生120周年纪念活动暨《云雀叫天录》见面会”在北京大观楼影城举办。1905年，中国第一部电影《定军山》在北京大观楼放映，开启一段光辉灿烂的中国电影史。从放映京剧表演片段，到如今3D、4K等高格式的应用，中国电影走过120年的精彩历程，不仅融入各个时代的社会生活，也描绘出中华民族砥砺前行的壮丽画卷。120年后，中国电影诞生120周年纪念活动特别于北影节期间重回中国电影诞生地举办，有着重要意义。
一层展厅里，《定军山》剧照与古老放映机诉说着起源故事，观众可以体验胶片放映与“拉洋片”等传统技艺；二层影厅中，“中国电影第一厅”与现代化3D影厅并存，形成“一楼品历史，二楼观当下”的时空对话。
近年来，北影节“北京展映”推出“幕力所集”单元，是国内电影节展推动剧集类和演出现场类作品纳入展映类别的重要尝试。活动现场，取材于《定军山》主角谭鑫培生平的京剧精品剧集《云雀叫天录》举办见面会，北京市广播电视局副局长王志现场推介这部北京市广电局重点自主项目，剧集总监制曾映雪、总制片人李基业、编剧王要及领衔主演张一山、谭卓登台，以“重回大观楼”的时代礼赞，向全网观众推介这部致敬影史、弘扬国粹的匠心之作。
今年北影节的“北京展映”特别推出“京剧电影工程”系列专题，精选出十部京剧电影在大观楼影城特别展映。此外，大观楼影城也正在与“京剧电影工程”共同策划京剧电影的常态化放映，在“中国电影诞生地”与观众共同回望中国电影的源头，感受中华优秀传统文化的独特魅力。
大观楼影院负责人于超表示，大观楼承载着厚重的历史，但并未困守于旧时光。影院在保护与创新中探索出一条独特路径，开发了电影周边产品，并与大栅栏商圈紧密联动，成为文旅融合的鲜活案例，让这座历史悠久的影院从“文化地标”升级为“生活方式目的地”。
北京电影产业发展写就优秀成绩单
1905年的电影《定军山》既是中国电影的起点，也是中华优秀传统文化与现代科技的初次碰撞。2025年，同样是融合了中华优秀传统文化与当代科技的动画电影《哪吒之魔童闹海》，以超156亿元的全球票房跻身全球影史前五的成绩，为中国电影攀登艺术和产业高峰献上了一份里程碑式的答卷，也为重塑新大众文艺的范式，构建现代精神生产新体系，注入了强劲的动力。中国电影家协会分党组书记邓光辉认为：“从《定军山》到《哪吒2》，中国电影从跟跑到与电影大国并跑，再到如今展现出领跑之势，每一部都彰显出中国电影的历史主动和时代担当，镌刻着一代代中国电影人接续奋斗的豪情与追逐梦想的壮志。”
而北京作为中国电影的诞生地，也在以优异的电影发展成绩单为中国电影120周年献上了一份厚礼。4月19日，北京电影家协会副主席尹鸿在北影节上发布了《2024北京电影产业研究报告》，报告显示，北京已经成为全国电影创作的制高点，“2024年，北京立项电影775部，占全国立项总量四分之一；2024年，前十部国产电影票房排行榜中，京产电影占了四部，而且在票房过亿电影之中，京产电影占了三分之一，不仅票房成绩好，更重要的是这些电影在全年‘五个一工程’奖到金鸡奖、百花奖都屡次获得各种各样的奖励。”
同时，北京也是全国电影市场的风向标，尹鸿表示，北京去年电影票房达到了20.9亿，占全国总票房的近5%。北京的人均观影人次超过了1.8次，在各大城市当中领先，“北京人爱电影、看电影是一个悠久传统”。
中国电影的120年，是一部关于“传承与创新”的宏大叙事。那些藏在光影里的文化基因、刻在角色里的精神密码、融在故事里的时代记忆，始终是中国电影最珍贵的财富，而北影节对岁月的致敬不是终点，而是起点，正如尹鸿所说，今年是“十四五”规划收官之年，也是迈向2035年，建成世界电影强国目标的关键节点，“明年，新的十年征程即将开启，在这个重要时刻，北影节将热爱电影、扎根电影的人汇聚在一起，相信在各方支持下，大家携手奋进，为中国电影的高质量发展贡献更多力量。”
文/北京青年报记者 肖扬
